Unidad: Arte Contemporáneo e
Instalación.
Objetivo: Analizar
manifestaciones visuales patrimoniales y contemporáneas, contemplando criterios como: contexto, materialidad,
lenguaje visual y propósito expresivo.
Analizar
relaciones entre las instalaciones y sus contextos.
¿Qué es una Instalación Artística?
Una instalación artística es un género del Arte
Contemporáneo que surge en la década de los 60`como un movimiento artístico
donde la idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales, es decir, el
mensaje o concepto que desea expresar el o la artista, tiene mayor relevancia
que la forma en sí, los elementos formales pasan a segundo plano, pues lo que
importa es la intencionalidad, el motivo por el cuál el o la artista realizó la
instalación.
Para una
instalación artística el y la artista
utiliza, como parte de la composición, el propio medio (como paredes, piso,
luces e instalaciones) además de objetos diversos. En muchas ocasiones, los
materiales escogidos, llenan más o menos el espacio y el espectador es invitado
a moverse alrededor de la obra o interactuar con la pieza, en esos casos el
espectador mismo forma parte de esa obra en ese preciso momento y ese preciso
tiempo.
En el arte de la instalación los y
las artistas pueden hacer uso de cualquier medio o material, pueden usar desde
materiales naturales y tradicionales hasta los más novedosos medios de
comunicación, incluso existen artistas que han llegado a utilizar la energía
pura como el plasma o el fuego. Otro elemento importante a acotar dentro del género instalativo es que
existen instalaciones en las que el artista incorpora sonidos, olores,
sensaciones térmicas, etc., contribuyendo así a propiciar lecturas más
profundas y ricas en los espectadores. Uno de los creadores de la instalación
artística que utiliza luces es James
Turrell, te
recomiendo investigar sobre sus obras, también a partir de este medio y
materialidad trabaja el artista Olafur Elisson, cuya obra veremos en clases.
La instalación artística pretende generar una experiencia
de interacción con el espectador para despertar sentimientos o reflexiones y motivar
la percepción sensorial en cualquiera de los sentidos, ya sea vista, oído,
gusto, tacto y olfato. Por lo tanto, la finalidad de la instalación artística
es:
“Ser
recorrida, habitada y experimentada, lo que permite a los espectadores
interactuar con el espacio a través de sus sentidos”
Un factor importante a considerar
dentro de la concepción de instalaciones artísticas es el emplazamiento, en
este sentido se hace válido recordar que existen artistas que en su búsqueda de
una mayor interacción social, manifiestan su gusto por los espacios exteriores
o urbanos, mientras que otros continúan creando dentro de los restringidos
límites de las galerías de arte, museos y recintos de exposición.
Existen varios precedentes para este
tipo de arte, pero no fue hasta los años 80 que los artistas comenzaron a especializarse en las instalaciones.
Materiales de todo tipo, luces y sonido han seguido siendo elementos
fundamentales para la instalación artística.
En los inicios, las instalaciones
eran usualmente creaciones temporales; eran parte del moderno movimiento que
trataba de desechar la idea del arte como objeto coleccionable.
De cualquier forma, en la
actualidad, muchas instalaciones artísticas son realizadas para muestras
permanentes y muchas de ellas han sido compradas y vendidas como las obras de
arte tradicionales. Uno de los ejemplos más conocidos es la obra “20:50” de Richard Wilson, que consistía en una habitación llena de aceite
de cárter y que fue creada en 1987 para la Matt´s Gallery de Londres pero que fue subsecuentemente exhibida en
la Royal Scottish Academy de Edimburgo y luego comprada por la colección Saatchi
de Londres, la cuál te recomiendo investigar !!!
No hay un comienzo específico de
este tipo de género artístico, pero se puede decir que el más cercano
precedente está dado en los Environments (ambientes). Unos de los creadores de
los “Environments” fue el artista norteamericano Allan
Kaprow con obras realizadas a partir de 1957. En una entrevista sin fechar
publicada en 1965 Kaprow decía acerca de su primer Environment:
“Yo
simplemente rellené toda la galería. Cuando abres
la puerta te encuentras en medio de un ambiente integral. Los materiales eran
diversos: sábanas de plástico, envoltorios de celofán, trozos de cinta
adhesiva, pedazos de esmalte rajados y manchados y piezas de ropa coloreadas”.
También había luces colocadas en medio de todo esto y “cinco maquinas de
escribir desplegadas alrededor del espacio tocando sonidos electrónicos que
yo había compuesto”.
Desde ese momento la creación de
instalaciones devino una importante corriente del arte moderno, principalmente
a partir de la década de 1990
ACTIVIDAD:
Responde las siguientes
preguntas al dorso de la guía a partir de la lectura realizada.
(2 puntos cada pregunta, 38
puntos totales)
1_ ¿Qué
es una instalación artística? (2 ptos.)
2_ ¿En qué
periodo surge este género perteneciente al Arte Contemporáneo?
3_ ¿Qué
elementos se utiliza para su composición?
4_ Observando la obra de Olafur Elisson, especifica:
• 4.1_ ¿Qué
sensaciones produce al espectador?
• 4.2_ ¿Qué
materiales o elementos componen su instalación?
• 4.3_ ¿Qué conceptos e ideas se
plantearon en su instalación?
• 4.4_ ¿Cómo es la distribución
espacial de la instalación, qué recorridos e interacción se establecen con los espectadores?
5_ ¿Qué
pretende generar una instalación artística en el espectador?
6_
¿Cuál es su finalidad?
7_ ¿Por
qué el emplazamiento es un factor importante en una instalación artística?
8_ ¿Por
qué la instalación artística sucede en un tiempo y lugar determinados?
9_ ¿Qué
artista sería un precursor o precedente en la realización de instalaciones
artísticas?
10_
¿Qué expresa Kaprow
sobre su obra?
11_ ¿Cuál creen ustedes es el propósito expresivo del artista
Kaprow en su instalación?
12_ ¿Cómo consideran que fue el proceso de creación de la
instalación de Kaprow?
¿Qué
procedimientos creen que utilizó en la elaboración de esta instalación?
13_ ¿Cuál creen ustedes es el propósito expresivo del artista?
14_ ¿Qué sensaciones les gustaría provocar en una instalación
artística si la realizaran en la Escuela La Merced?
15_ ¿Cómo podrían trabajar las sensaciones mediante la
elaboración de una instalación?
16_ ¿De qué forma podrían diseñarla, enfocándose en los
sentidos y en que el espectador pueda interactuar con ella?
“El
arte es la expresión de los más profundos pensamientos por el camino más
sencillo ”
Albert Einstein
